Archivo del Autor: Ilaria Scuotto

ABSTRACT



El proposito de mi estudio sobre la Casa-Escenario es crear un espacio donde poder actuar una nueva forma de teatro “site responsive and promenade theatre” (conforme al sitio y itinerante) donde es la casa que influye en la manera de hacer las performances.

El teatro “Site Specific” (que lleva el espectaculo en sitios no-teatrales) ha sido ya muy practicado en espacios publicos y semi-privados, pero nunca ha sido experimentado en un lugar privado como es el hogar:  el intento principal de mi proyecto es que el espacio-escenario sea la misma casa en todas sus partes.

Con este intento el problema que inmediatamente se me ha puesto delante ha sido de que manera  conseguir un espacio que sea ideal para recitar sin perder las carateristicas de una casa: su habitabilidad, su funcionalidad, su privacidad.

Para desarrollar el proyecto tuve que profundizar mis conocimientos en tema de teatro a traves de busquedas en el web:  articulos y escritos sobre el tema, videos de performance ecc.. y me fijè de que toda la performance puede cambiar  de segun como interactuan publico y actores, como se mueven en el escenario, quales son los recorridos que se generan.

A traves de mi estudio conseguì conocer mejor las dinamicas de una performance  teatral y como la performance puede influir en el proyecto del mismo espacio que la aloja, por eso he intentado plantear  un ambiente unico, abierto, en que haya a al mismo tiempo una distincion ideal in cinco espacios diferentes.

Estos cinco espacios constituyen todos el mismo escenario, y pueden ser utilizados singularmente o a la vez, en este sentido se puede hablar de “teatro itinerante”:  publico y actores pueden, en la misma performance, moverse desde el escenario-comedor, pasando por el escenario-dormitorio, hacia el escenario-terraza.

Esta movilidad debe que ser acompañada por una variabilidad de perspectivas, luces y sombras, para conferir dinamicidad a la performance itinerante.

Ademas la viabilidad entre los espacios tiene que ser fluida y sin obstaculos:  por eso desaparecen las paredes y los espacios interiores se dividen en altura fijando una especifica forma de moverse a traves de escaleras y pasarelas.

Mi trabajo tiene resultados muy especificos en cuanto se refiere a un ambito muy limitado de interes y ademas puede aportar algo nuevo introduciendo formas diferentes de vivir el habitar y el espectaculo  en un espacio piensado y dibujado para coinciliar ambas cosas.

Tema10. Entorno Profesional



El entorno profesional en el que quiero meterme es seguramente lo de el teatro contemporaneo y experimental.
 En particular en este ambito lo mas interesante es  el “promenade theatre” y el “site-specific theatre”.
El “promenade theatre” es cuando el publico se puede mover en el entorno en vez de estar sientado, mirando la acion desarrolarse cerca de ellos y incluso seguir los actores dando vueltas por el escenario.
Para “site specific” se entiende un teatro que no tiene lugar en un espacio teatral propriamente dicho sino en un otro sitio expresamente adaptado que puede ademas influir en la misma performance.
Fiona Wilkie (Profesora en el departamento de teatro en la universidad de Roehampton, Londres) habla de las performance site specific en bretaña en su escrito “A survey of site-specific performance in Britain”, primero evidenciando los varios tipos de “location” que estos tipos de performances pueden elegir.
“Los  sitios de teatro forman mapas de las culturas, donde existen” (Richard Schechner, 1988)
Por eso se puede decir que la busqueda de sitios alternativos significa la creacion de nuevas mapas del espacio cultural.
Se puede hacer una categorzacion de los sitios mas populares donde estas performances han tenido lugar:
·         Parques
·         Sitios de trabajo
·         Iglesias
·         Galerias/entornos del edificio teatral
·         Museos
·         Playas
·         Centros comerciales
·         Hospitales
·         Tuneles
Mientras las performances en los espacios publicos permiten de atraer el transeunte y hacer el trabajo acesible para todos, espacios como el sitio de trabajo puede establecer una dinamica diferente:  ponen la performance en el contexto de cada dia.
Un ejemplo es la performance “Hair Raising” performed by Sue Palmer and Vic Llewellyn at GJ’s hair salon, donde el trabajo se se extendia  en la vida de cada dia del salon de peluqueria  animando los miembros del staff y los clientes a asistir a la performance.
En su escrito “Place for performances” Marvin Carlson substiene que los directores que han utilizado calles y otros sitios no tradicionales no han quierido repetir las performance en un especifico lugar, por lo contrario han buscado cada vez un nuevo espacio para cada produccion.
No obstante, compañias como Creation Theatre Company persisten en  reutilizar el mismo sitio para mas de una performance : hecha excepcion para las producciones de Hamlet y Machbet en la fabrica BMW en Oxford, todas suyas performances han tenido lugar en el Magdalen College School de Oxford.
Para Creation Theatre substiene que explorar el mismo espacio mas que una vez hace posible explotar  de manera apropriada todas las posibilidades de este entorno y que se desarrolen nuevos codigos de una acumulada experiencia de performances.
En cuanto al aspecto economico, se han evidenciado en el trabajo de Wilkie aspectos positivos y negativos: para Emergency exit arts financiar la site specific performance puede ser un riesgo y ser costoso, por otro lado puede ofrecer un espacio de ensayo y performance barato o gratuito.
Para Rotozaza es muchas veces una manera de producir un trabajo de maximo impacto con un budget minimo.
Y como cambia la concepcion de publico?
Mientras la site-specific puede alcanzar el publico mas amplio que muchos practicantes quieren, por otro lado esto dependerà del tipo de location utilizada ,de su accesibilidad, posicion cultural y social.
La compañia The Lion’s Part quiere escapar desde la burocracia del teatro y asegurar sitios que sean accesibles gratuitamente: “el sitio es parte del evento y parte del placer porque trae nuevos y inasperados publicos!”. Sin enbargo la experiencia de Lion’s Part no se puede aplicar a todas las performance porque cada sitio, exterior o interior es diferente y en unos casos puede haber un publico pagante y un publico “accidental” que añade complexidad al evento.
El trabajo de Wrights & Sites es, en primer lugar, “interesado al sitio y a las personas que se encuentran en el sitio”, muchas veces identifica el sitio como ”espacio vivente”.
“Estos espectaculos deberian ser llamados tambien audience specific ademas de site specific” (Mason,1992)
Y como deberia ser este sito especifico?
En la mayoria de los casos el sitio es lo que permea ambos la forma y el contenido del trabajo.  En este caso seria mas correcto hablar de ” Site Responsive” (se utiliza el sitio como fuente de material para el trabajo)
“Intentamos responder a las calidades fisicas del lugar.” – “En general intentamos soñar el sitio mas que interpretarlo literalmente” (Storm Theatre)
Una vez entendido a fondo cual es este entorno profesional en que quiero meterme estoy siguiendo mi busqueda entre las compañias teatrales y examinando su manera de trabajar para elegir cual puede ser mi referente ideal para proponer mi oferta de casa-escenario.

Tema9. Nombre



Ponerle nombre a la casa es sustancialmente el paso final de un proceso de definición de la esencia de nuestro proyecto y la respuesta a unas simples preguntas:  Que es la casa para Maria langarita? Que se hace? Cual es la manera de habitar en ella? Cual es el entorno profesional en que quiero ponerme con mi trabajo? En que arquitecto quiero convirtirme trabajando de una cierta manera?

La respuesta surge espontáneamente: el nombre de mi casa para Maria Langarita es  “CONTEMPORARY STAGE HOUSE”, una casa-escenario contemporaneo.

Mi elección surgió desde el interes hacia el teatro contemporaneo que siempre he tenido, aunque mis conoscimientos sobre el nunca han sido tan profundos, y desde la voluntad de aprender mas en este ambito, incorporando mis conoscimientos al proyecto de una casa.

Pero que es una casa-escenario contemporaneo? 

Es una casa en que Maria pueda practicar su pasion por el teatro el los mismos espacios donde desarolla ademas todas las actividades que ella normalmente haria en una casa, de modo que la recitación pueda ser una actividad de la rutina de su dia a dia.

Otro aspecto muy importante es la manera de habitar la casa de una componente fundamental de un espectaculo: el público.

Los visitantes/publico de la casa de Maria, van a vivir una esperiencia muy diferente de la que ofrece el teatro tradicional. Seran un publico en movimiento, no con un unico punto de vista fijo sino con muchas perspectivas, un publico que entra en el escenario mezclandose con los actores, viviendo con ellos una esperiencia directa, que los hace divenir parte integrante del espectaculo.

El ambito del teatro contemporaneo y experimental  es lo que mas me interesa porque quiero ofrecer una forma nueva e inovadora de ver la arquitectura teatral y de una vivienda, el punto de encuentro entre el habitar domestico y la esperiencia del teatro.