Archivo de la categoría: entorno profesional

SECRETOS DEL GREMIO

He identificado otro entorno profesional que, aunque era muy evidente, hasta no haber conocido a uno de los investigadores mas importantes de este gremio, no lo hubiese identificado; el gremio LOS CESTEROS, y el investigador: Carlos Fontales [1], artesano, docente e investigador de cestería; su actividad comienza en Galicia donde descubre la cestería tradicional gallega que se usaba en la pesca, y que muy pocos recordaban, a partir de este punto empieza a generar una serie de material bibliográfico que lo recoge principalmente en dos libros “2005. CESTERÍA DE LOS PUEBLOS DE GALICIA. Con prólogo de Agustín García Calvo. Editorial Ir Indo.” y “MAS QUE CESTOS, cestería española”.

El objetivo de Carlos Fontales es evitar la extinción de esta práctica tanto con la enseñanza y la recopilación de las técnicas tradicionales de el tejido, como la extrapolación de estos conocimientos al campo del diseño y el paisajismo, prueba de ello tenemos una obra que realizó en Segovia [2] donde realizó un entramado de mimbre, y lo levantó sobre una fachada, la sombra arrojada de este panel recreaba el escafilado segoviano, elemento que se ha ido perdiendo con el paso del tiempo; sobre los secretos del gremio, preguntando a Carlos acerca de los secretos gremiales, me comentó que no conocía a nadie especializado en fibras naturales que pueda ayudarme con respecto a la estructura que estoy proyectando, ya que son cesteros que se dedican a elaborar elementos tradicionales; su consejo fue que para poder tejer fibras es mejor aprender de estos cesteros ya que en los libros no viene explicado como se teje, o si lo explican, es muy complicado entenderlo, esto pues sería el secreto gremial que necesito aprender de la mano de uno de estos artesanos; espero poder encontrar estas respuestas en Gata de Gorgos.

Descubrí una estructura muy parecida a las que yo planteo; esta es la estructura de Angélica Echavarri “Las características del mimbre me llevaron a relacionarla con las nuestras. Es frágil y fuerte a la vez; tiene fecha de vencimiento y para mí su vida es efímera igual a la nuestra”, comenta; esta condición me abre un nuevo tema de investigación, que me permita encontrar un modo para conservar el mimbre de los agentes externos, o bien encontrar un mecanismo de tejido que me permita reemplazar la cáscara exterior por una nueva.

1.- http://carlosfontales.blogspot.com.es

2.- http://www.eladelantado.com/noticia/ultima/184820/los_secretos_del_mimbre

3.- http://www.revistainvitro.cl/contenido.php?art=235

SECRETOS DEL GREMIO

He identificado otro entorno profesional que, aunque era muy evidente, hasta no haber conocido a uno de los investigadores mas importantes de este gremio, no lo hubiese identificado; el gremio LOS CESTEROS, y el investigador: Carlos Fontales [1], artesano, docente e investigador de cestería; su actividad comienza en Galicia donde descubre la cestería tradicional gallega que se usaba en la pesca, y que muy pocos recordaban, a partir de este punto empieza a generar una serie de material bibliográfico que lo recoge principalmente en dos libros “2005. CESTERÍA DE LOS PUEBLOS DE GALICIA. Con prólogo de Agustín García Calvo. Editorial Ir Indo.” y “MAS QUE CESTOS, cestería española”.

El objetivo de Carlos Fontales es evitar la extinción de esta práctica tanto con la enseñanza y la recopilación de las técnicas tradicionales de el tejido, como la extrapolación de estos conocimientos al campo del diseño y el paisajismo, prueba de ello tenemos una obra que realizó en Segovia [2] donde realizó un entramado de mimbre, y lo levantó sobre una fachada, la sombra arrojada de este panel recreaba el escafilado segoviano, elemento que se ha ido perdiendo con el paso del tiempo; sobre los secretos del gremio, preguntando a Carlos acerca de los secretos gremiales, me comentó que no conocía a nadie especializado en fibras naturales que pueda ayudarme con respecto a la estructura que estoy proyectando, ya que son cesteros que se dedican a elaborar elementos tradicionales; su consejo fue que para poder tejer fibras es mejor aprender de estos cesteros ya que en los libros no viene explicado como se teje, o si lo explican, es muy complicado entenderlo, esto pues sería el secreto gremial que necesito aprender de la mano de uno de estos artesanos; espero poder encontrar estas respuestas en Gata de Gorgos.

Descubrí una estructura muy parecida a las que yo planteo; esta es la estructura de Angélica Echavarri “Las características del mimbre me llevaron a relacionarla con las nuestras. Es frágil y fuerte a la vez; tiene fecha de vencimiento y para mí su vida es efímera igual a la nuestra”, comenta; esta condición me abre un nuevo tema de investigación, que me permita encontrar un modo para conservar el mimbre de los agentes externos, o bien encontrar un mecanismo de tejido que me permita reemplazar la cáscara exterior por una nueva.

1.- http://carlosfontales.blogspot.com.es

2.- http://www.eladelantado.com/noticia/ultima/184820/los_secretos_del_mimbre

3.- http://www.revistainvitro.cl/contenido.php?art=235

// ENTORNO PROFESIONAL



Todavía estoy en ese punto en el que hay demasiadas cosas que me gustan, unas están más claras que otras. Si haces algo, que sea bien. Que te provoque la sensación de que el trabajo bien hecho da alegrías. 

La búsqueda del entorno profesional me lleva a la organización más que una casa, una comunidad donde sus miembros tienen ese interés como el mio, por la arquitectura colectiva, aunque no exactamente las mismas inquietudes.

Siendo ya miembro de la comunidad, puedo crear grupos de debate, donde compartir mi proyecto, en la herramienta que mejor pueda representarla, y con la colaboración de todos lo integrantes, hacerlo crecer. 

En la cabeza de la organización están los arquitectos de la panadería, Eva Morales y Rubén Alonso. Ambos han sido profesores de arquitectura en Málaga y promueven los procesos colectivos de vivienda adaptable y gestión social del hábitat. Como algo personal, a los tres nos une ese amor incondicional por Berlin, que hace que aún más simpatice con ellos.

A esperas de su colaboración, indago en sus perfiles en las redes sociales, sus proyectos, trayectoria profesional, etc… con la certeza de que su camino recorrido puede alzar mi proyecto y mi investigación en el tema.

Pasar por un camino ya pisado no hace nuevas huellas, ni nos hace llegar mas lejos. Así que voy a coger sus huellas, su camino, y añadiré las necesarias para que lleguemos más lejos.

La Panadería: “Aprende del nuevo contexto, porque en él, están parte de las respuestas”

La Manzana: La situación fue determinante, un barrio con una edad que varía de 0 a 90, lleno de gente trabajadora y una manzana a punto de ser intervenida. 

LP: “Está bien buscar nuestros propios enunciados. Observa la realidad para aprender de ella. Transforma la realidad en la que vivimos. Haz que sea un proceso de código abierto.”

LM: La gente se aburre en sus casas, desde mi patio veo en la televisión la basura de telecinco en varias televisiones, mientras con ellos se escapa esa habilidad que están deseando compartir.
Cuando no hay respuestas, a veces la solución está en mirar por la ventana. 

LP: Plantearse otras formas de vida y de hacer ciudad. “Hay tres formas de potenciar lo colectivo. En la fase de organización, en la de realización y en la de vida útil.” ¿En cual estás tú?

LM: Había olvidado las dos primeras. La vivienda que propongo es la casa de todo un vecindario, con materiales de la zona, tradicionales y artesanos. Gente experta que hagas las cosas bien del principio al fin, y sepan enseñar en la materia. Así que podría abarcar también la fase dos…

LP: Entonces, te planteas “La vivienda donde otros modos de organización, gestión y concepción espacial posibiliten sin adecuación a las necesidades actuales de la ciudadanía”? 

LM: Exacto. Para algunos una gran idea puede ser sinónimo de una provocación social.

LP: Recuerda, la web como campo de acción. De difusión. No hay que renegar de todo lo no artesano, si no saber sacar lo bueno de las cosas.


Personajes paradigmáticos

Para conocer mejor mi entorno profesional voy a centrarme en conocer dos personajes que considero paradigmáticos dentro de mi entorno profesional por algunos ejemplos de arquitectura similares a la que yo propongo en mi investigación.

Werner Aisslinger es el primero de estos personajes, es un diseñador industrial alemán que comenzó trabajando como freelance y desde 1993 trabaja en su propio estudio Studio Aisslinger en el diseño de productos, conceptos de diseño y arquitectura de marca. En concreto me interesa y he llegado a él a través de su proyecto "loftcube" que es muy similar al que yo propongo. El proyecto está basado en la idea de que existe un estilo de vida nómada que necesita una vivienda para pasara cortos periodos de tiempo en diferentes ciudades y se materializa con una vivienda prefabricada, transportable y que permite su ubicación tanto en azoteas de las ciudades como en otros vacíos de estas.
  
The Loftcube story

El segundo personaje paradigmático para mi entorno es Santiago Cirugeda. Cirugeda es un arquitecto sevillano que basa su arquitectura en actuaciones que se encuentran en el filo de lo legal y lo ilegal para conseguir un bien social o bienes particulares en viviendas y usando esas actuaciones como investigaciones y laboratorio de pruebas para poder extrapolarlos a otros lugares o situaciones. Ha trabajado y trabaja con muchos colectivos en sus proyectos creando un entorno profesional propio en el que se ha convertido en un referente y le ha llevado a él y a esos colectivos a crear "Arquitecturas Colectivas" una red internacional de colectivos que promueve la construcción participativa del entorno urbano. Me interesa por su forma social de trabajar y por la forma de hacerlo buscando esos vacíos legales en la normativa, pero especialmente por algunos de sus proyectos que ya he comentado en semanas anteriores como son "Viviendasen azoteas" y "Vivienda ilegal" debido a la similitud que tienen con mi proyecto.

Entorno Profesional

   Después de nombrar mi casa como "la casa que esconde" y tras la realización de los patrones  he sido capaz de entender que no solo pretende guardar, sino que pretendo una excitación de todos los sentidos. Un cambio radical entre la casa y el exterior. No solo trata de guardar objetos y contar historias, sino de crear ambientes, entornos de vivencia emotivos, intelectuales,... por lo que la he llamado PAUSEHOUSE. El lugar donde se para lo anterior y comienza el nuevo ambiente.
 Buscando mi entorno profesional se me han cruzado muchos en el camino. Desde escaparatismo hasta instalaciones sensoriales. Pero aparte de estos entornos también estoy buscando algún tipo de relación con nuestra sociedad actual, con un perfil de persona para mi casa. Por tanto se me abren dos temas relacionados con la función. Por un lado quién va a habitar la casa y por otro cómo va a vivir el lugar. 
Con respecto al primero encontré recientemente un texto titulado "La habitación de los adolescentes " de Carles feixa, Profesor de antropología e historia de la juventud en la Universidad de Leida. Es doctor por la Universidad de Barcelona y Honoris Causa por la Manizales (Colombia). Está especializado en el estudio de las culturas juveniles.  Es autor de varios libros, por lo que estos son los medios por los que se comunica. He contactado con él con la intención de mantener una conversación de lo que todo adolescente desea en su habitación actualmente. El habla de la evolución de estas habitaciones a lo largo de la historia y de como van mutando.
He contactado con él ya que la situación que desarrolla en su texto es muy similar a la que yo estoy tratando. Le envié un email y me ha contestado amablemente para hablar más del tema. Pronto publicare nuestras conversaciones. 

El mismo autor tambien hace referencia a otros autores como Helen Wulff de la que pone una cita:  "Parte de la cultura de las chicas tiene su base en el dormitorio. Es el lugar para los sueños narcisistas, para experimentar con el vestido, los cosméticos y los nuevos bailes. A veces quieren estar solas, otras veces con amigas, y también los grupos mixtos se encuentran en la habitación de alguna de ellas… Por otra parte, sospecho que en los dormitorios de los chicos tienen lugar actividades semejantes” (Wulff, 1988: 166-167)

    Feixa nos muestra a través de sus trabajos cómo los jóvenes crean unas nuevas formas de vivencia temporal y gracias a ello hacen posible la construcción de sus identidades y diferencias para, de este modo, dotar de sentido a su era.

    Tras leerme su texto fui directamente a buscar a algún adolescente que pudiese vivir de esta manera. Esta vez de una forma más cercana. Inroduciendome en su espacio y hablando con ella. Se trata de una joven de 17 años que hace de su habitación su casa. En ella tiene sus objetos más preciosos y le encanta mirarlos. Tiene las puertas de su armario abiertas de par en par para ver su ropa, con las perchas perfectamente ordenadas y similares, el espejo de cuerpo entero, una cómoda donde gurda su maquillaje y sus accesorios, las paredes forradas con posters e imágenes, su cama, sus sabanas, su calefactor,…
 Charlando con ella le hice varias preguntas. En primer lugar le pregunte por el suelo: estaba formado por baldosas de gres y le pregunte si eso le gustaba. Como podemos imaginar me dijo que no, que era horrible y que le gustaría que fuese de algún material más calido como madera o alguna alfombra. También le pregunte si le gustaría tener la ropa por la habitación colgada, y me dijo que sí, pero siempre de alguna forma ordenada. Lleva viviendo su habitación  de esta forma un par de años. No lo piensa, solo actua. Volveré a conversar con ella para definir aspectos de la estructura.
    Por último he contactado con un estudio de arquitectura: takk-architecture. Trabajan con las sensaciones y los espacios. Está formado por dos arquitectos llamados Mireia Luzárraga (Madrid 1981) y Alejandro Muiño (Barcelona 1982):  “ este estudio centra sus objetivos en la exploración de procesos de subjetivación contemporáneos, la renovación de la experiencia estética o la creación de narrativas mágicas, como técnicas que permitan a la creatividad cotidiana liderar la construcción de sociedades más democráticas”

    Los he llegado a conocer por su primera obra The walls are coming Down, que ganó el premio FAD de opinión en Intervenciones Efímeras. Se trata de una instalación de carácter sensorial. He contactado con ellos pidiéndoles más información sobre este trabajo y consultando alguna duda sobre materiales que me puedan ayudar a crear estas sensaciones de las que hablo. Iré publicando más información al respecto. 


Pequeños espacios, grandes ideas

Leonardo da Vinci escribió: “las pequeñas habitaciones y refugios disciplinan la mente, mientras las grandes la debilitan”

La vida en espacios reducidos se ha convertido en una filosofía de vida. Mucha gente de todas las disciplinas se encuentra trabajando en esta linea desde varios enfoques: En 2002 se fundó en EEUU la “Small House Society”, una plataforma cooperativa que promueve la vida en pequeñas casas, bajo el principio de sostenibilidad y economía. En esta comunidad se comparten numerosos recursos para poder diseñar y vivir en espacios reducidos.
Otro ejemplo es el ya mencionado en posts anteriores Graham Hill, que afirma que simplificando la vida se consigue una mayor felicidad, y bajo esta premisa puso en marcha 2009 una innovadora iniciativa para conseguir crear un pequeño apartamento con todo lo necesario para vivir bien. Esta iniciativa se convirtió en un experimento de “crowd-sourcing” a través de la plataforma Jovoto, donde se presentaron más de 300 diseños diferentes desde todas las partes del mundo. Los ganadores fueron unos estudiantes de Rumania con su proyecto “One Size Fits All”. Este proyecto se materializó finalmente haciéndose eco en numerosas plataformas. A raíz de esto, Graham fundó Life Edited, donde muestra a la gente como poder diseñar sus vidas para vivir con menos.
Otra plataforma de comunicación entre mucha gente que se encuentra trabajando sobre la vida en espacios reducidos en la comunidad de cultura sostenible fair companies, donde se puede encontrar a mucha gente trabajando en esta linea. En el interesante articulo “10 tendencias sobre casas pequeñas: forma, función, ecología”, se puede observar como confluyen diferentes disciplinas a la hora de reformular el concepto de vivienda para reducirlo hasta su esencia y adaptarlo a los nuevos tiempos. Desde arquitectos y diseñadores, hasta científicos, sociólogos, economistas o entusiastas del DIY (hazlo tu mismo), comparten la necesidad de simplificación de los aspectos de la vida actual, en el que cobra especial protagonismo la vivienda como elemento de necesidad.
Si nos trasladamos al otro lado del mundo, en los principales países orientales como China o Japón, llevan muchos años trabajando en la línea de la resolución de los pequeños espacios, obligados por el gran problema de masificación demográfica que padecen. Los principales arquitectos japoneses ha tratado en algún momento de su carrera el tema de la maximización de los espacios pequeños. Makoto Tanijiri decía: “No es únicamente la distancia que separa las paredes lo que transmite sensación de amplitud”, refiriéndose a la posibilidad de generar espacios amplios y perfectamente habitables en muy pocos metros cuadrados.

El interés propio por este entorno profesional viene en parte promovido por mi forma de vida y en parte por una visión crítica sobre el panorama actual. Al analizara mi forma de habitar, de vivir, observo que tanto el espacio como como el número de objetos que realmente utilizo, y por tanto necesito, es mucho menor del que dispongo. Por otro lado, tengo una gran necesidad de independencia difícil de satisfacer en la actual coyuntura socio-económica. Personalmente prefiero vivir en un espacio mínimo para satisfacer mis necesidades, que tener que compartir un espacio mayor. Pero el mercado no satisface actualmente esta demanda de espacios habitables pequeños (y asequibles), por lo menos en nuestro país. Ante el desalentador panorama económico, desde mi punto de vista, la tendencia en los próximos años, donde la arquitectura debe jugar un papel muy importante, está en esa simplificación de la vida y por consiguiente de los espacios habitables.


Neuroarquitectura

El entorno profesional nos habla de qué arquitecto queremos ser, de las personas que utilizamos como referente a la hora de enfrentarnos a un proyecto. Por eso es importante saber cómo funcionan esas personas en su entorno profesional.

Lo que me lleva a introducirme en el entorno de la Neuroarquitectura es mi interés por el comportamiento de las personas, el poder que tiene la mente sobre el cuerpo y sobretodo intentar hacer la vida más fácil a personas que sufren de ansiedad.  Por eso uno de los sitios que más me ha interesado es ANFA (Academia de la Neurociencia para la Arquitectura) cuyo objetivo es promover y avanzar en el conocimiento que vincula la investigación en neurociencia a una comprensión cada vez mayor de las respuestas humanas al entorno, para el servicio de la sociedad. El otro sitio que me interesa es ANAND ( Asociación de Neuroarquitectura y Neurodiseño), cuyo objetivo es intercambiar experiencias y conocimientos para establecer la relación entre el funcionamiento del cerebro y los estímulos que recibe del entorno físico, para comprender los estados anímicos, emocionales y de enfermedad que éstos nos generan. Por eso he intentado conocer la forma de trabajar y de intercambiar conocimientos que tienen en esta plataforma.

María Fernanda Matas es arquitecta y secretaria de ANAND, asociación que crea por su interés por la relación entre las personas y el entorno que habitamos. Estudió el Feng Shui Tradicional y el método de 4 Pilares, esto le influye mucho en su actividad profesional porque mediante este método conoce a las personas profundamente y en consecuencia propone las viviendas más adecuadas para cada persona. Me interesa el método por el autoconocimiento que tienen las personas de ellas mismas para así enfrentarse a los episodios de ansiedad o a aquello que se lo produce.

Eve Edelstein es arquitecta y neurocientífica, socia de ANAND y ANFA. Trae un fondo único en la arquitectura, la antropología y la neurociencia , junto con el servicio clínico en neurofisiología en los principales centros médicos académicos en los EE.UU. y Europa. Utiliza métodos de diseño basados ​​en la investigación y las nuevas tecnologías para mapear la actividad cerebral y avanzar en el estudio de la neuroarquitectura y el diseño de entornos saludables. Además colabora con el Instituto de Place and Well -Being , una empresa conjunta entre CAPLA , AzCIM , la Facultad de Medicina, es una colaboración multidisciplinar con paisajistas, ecologistas, diseñadores, arquitectos, médicos… Además  contribuye con numerosas publicaciones y presentaciones internacionales en el evidence-based design (diseño basado en la evidencia). Lo que me gusta de ella es su gran actividad en este entorno profesional, su forma de compartir conocimientos siendo profesora, impartiendo cursos y colaborando con profesionales de otras disciplinas.

Así pues, me interesa la forma de trabajar conociendo a fondo a las personas, recogiendo testimonios reales de las personas que sufren ansiedad, para trabajar en un proyecto, compartir mis investigaciones con este entorno profesional y así ayudar a la gente que lo necesite.


Entorno profesional

El entorno profesional que estoy explorando y trabajando es el del arte efímero relacionado directamente con las fallas y las hogueras, dentro de este mundo hay múltiples técnicas, estilos y subestilos, en el que me quiero centrar y el que a mi parecer esta más relacionado con la arquitectura que quiero proyectar en mi casa para María Langarita, es el de la llamada carpintería artística  cuyo máximo exponente por ser el precursor de esta rama del arte efímero y no sólo eso si no de convertirlo en su técnica más representativa es Manolo García artista de Valencia que a trabajo tanto en hogueras como en fallas.
Pero lo que para mi es la verdadera magia de esta forma de trabajar es su origen y todo el significado que conlleva la carpintería artística esta basada y tiene como técnica principal la de la vareta y es que la forma en el que se trabaja los monumentos de arte efímero con esta técnica no es en absoluto nada nuevo es algo que viene de mucho más atrás de las técnicas primigenias con las que se trabajaban hogueras y fallas, para esto primero hay que tener en cuenta que antes de usar los nuevos materiales como la espuma de poliuretano y el poliestireno expandido, falla y hogueras se fabricaban a partir de cartón piedra y para ello había que crear grades moldes que eran el negativo de una figura previa hecha de arcilla pero claro con los pequeños niños no había problema pero con las grandes figuras del remate era otro tema tenían que crearse subestruturas de vareta para modelar encima en arcilla sólo una pequeña capa y es cuando se decidió sacar a la luz estas estructuras que jamás salían a la calle y refinarlas, cuando surgió la magia de la carpintería artística ya que esta gran idea sumada a las nuevas tecnologías esto no queda relegado a la vareta si no que da posibilidad de usar tablones y planchas de maderas totalmente distintas a las clásicas.
Manolo García fue el precursor de este estilo empezó como pintor trabajando en talleres de otros artistas pero poco a poco su interés se desvió a la madera, pronto comenzó a trabajar por su cuenta donde se atrevió por primera vez a sacar estas técnicas a la calle evolucionarlas y acabar creando escuela, muchos artistas son los que han empezado a utilizar esta técnica, pero el maestro es y será Manolo García ya que este estilo sé a convertido sin lugar a dudas en su firma. Pero a pesar de los grandes logros en el ámbito del arte efímero lo que más me interesa es como esta técnica nacida de las fallas y las hogueras, gracias a el a acabado formando parte de obras de arquitectura y utilizada para estans de ferias y congresos, a conseguido trabajar con múltiples arquitectos e incluso fuera de su ámbito habitual que sería la comunidad valenciana, y aquí radica en gran medida mi interés por la carpintería artística ya que creo que es la forma ideal de trabajar mi proyecto y una manera de introducir de forma más profunda el arte efímero de las fallas y las hogueras en la casa para María langarita.

Entorno profesional.

La Casa Oculta es un proyecto que pretende crear un espacio dentro de otro. Donde se crea una contracción del espacio interior-exterior. Una continua serie de opuestos; espacio prismático/espacio orgánico, ligereza/robustez, foco/receptor, etc.

En este sentido se abre un gran abanico de entornos profesionales. Podríamos empezar por la materialidad, su forma. Para ello nos tendríamos que dirigir a los artesanos o profesionales que trabajan ese material. Pero claro, si queremos meternos de lleno en un entorno profesional y poder llegar a conocer una ínfima parte del conocimiento que poseen debemos dedicarle toda nuestra atención. Tenemos el claro ejemplo de Agustín, el cual ya se ha nombrado en otros post, pero hace un poco de memoria.

Agustín es un chico joven que tenía un hobby, programar software libre para la plataforma Wordpress.  Este hobby le llevo a adentrarse en ese entorno profesional, conocerlo y llegar a crear innovación y conseguir unos ingresos por su trabajo.

Este ejemplo me sirve para explicar la idea de que Agustín, a mi entender, se centró en un solo entorno profesional en profundidad, y con su tiempo y atención enfocados en él, es cuando se puede empezar a conocer.

En cambio en “La Casa Oculta” se tratan varios entornos profesionales. Si se profundiza demasiado en uno, los otros pueden quedarse en la superficie, con un resultado demasiado naíf.
Si no se profundiza en ninguno está claro que el proyecto de una casa para María se quedara  nada, un esbozo de una idea que pudiera ser prometedora, o no.
Esta reflexión en parte sirve para reivindicar que si queremos meternos en un entorno profesional, necesitamos un gran estímulo o que este nos sea un entorno vocacional. De otra forma solo nos quedaremos con algunas bocanadas de información.


Dicho esto, “La Casa Oculta” tiene una característica principal, su piel exterior. Una fachada textil que sea permeable a la luz, viento agua, pero que nos diluya el entorno o el interior. Esta propiedad nos envía a un entorno profesional relacionado con las fachadas textiles, como son, cuáles son sus propiedades técnicas, etc. Pero también podemos bifurcarnos hacia otros entornos. Uno de estos caminos podía ser el textil como elemento divisorio en lugar de acabado. Por poner un claro ejemplo actual, Shigaru Ban y su arquitectura de emergencia.

Otro entorno profesional en el que se centra la piel exterior, es el cómo le afecta la iluminación. Como la tamiza la luz solar, y como hace la función de foco en la noche.


Esta necesidad creada, es posible que responda a un textil de acabado de fachada pero modificado, para que cree un efecto espejo y poder crear la iluminación necesaria. Para ello como idea prototiparia se podría optar implementar una capa al textil con algún elemento que refleje la luz, como podrían ser algún tipo de partículas ferrosas o fibras de vidrio. Con ello conseguiríamos innovar en este campo, ya que al parecer no está muy profundizado.

En proceso

El proyecto empieza a tener forma y a medida que se va creando, aparecen varios campos profesionales a tener en cuenta y desde los cuales permitirá ir dándole sentido.
En primer lugar están las agencias de viajes, como Versi que funciona como mediador de comunicación entre el futuro inquilino y los anfitriones.
Tras hablar con Marila, una de las trabajadoras, me explicó cómo funcionaban.
Primero hablaban con el interesado quien está interesado en viajar a otro lugar, (hasta hace tres años, estas personas solían ser los premiados con becas). Si este interesado quiere estar más de tres semanas en el país extranjero, le proponen dos formas de vida, alquilar un apartamento que suele coincidir con otros apartamentos ocupados por otros estudiantes o ir a vivir con una familia.
Estas familias ven de forma normal que vayan una, dos, tres o cuatro personas a vivir en sus hogares, es una especie de casa-negocio.
Sin embargo, siempre existe algún tipo de recelo tanto de la familia como del extraño, piensan, ¿A qué clase de sitio voy a  ir a vivir? ¿Y si estoy dándole una habitación a un ladrón?
A los clientes se les da la garantía de la empresa, ya que antes de que las habite un estudiante o persona interesada, se les hace una especie de entrevista para ver si está todo en orden. Además, a los inquilinos se les hace una encuesta al finalizar el periodo de estancia donde valorarán de 1 a 10 cómo se le ha tratado y si se les ha tratado satisfactoriamente. Además, los clientes disponen del número de teléfono de la empresa y ante cualquier incidente, pueden llamar.
Por consiguiente, la convivencia del inquilino es muy importante para la empresa ya que muchos de los que hacen este tipo de viajes son estudiantes menores de edad. Versi les elige el lugar según las prioridades del estudiante como por ejemplo, si le importa que haya perros o que los propietarios fumen. Lo mismo se les hace a las familias.  
La agencia tiene una página web oficial así como un lugar físico en Maisonnave donde podrá ir toda persona interesada. A medida que los estudiantes iban de viaje con versi, éstos se lo comunicaban a otros o querían repetir por lo que el prestigio iba in crescendo.
Lo más importante para la agencia es el bienestar del cliente. Es por lo cual me dedico a ver cómo funcionan y de esta forma saber cómo actuar. Su existo podría tratarse del reflejo del trabajo que realizan, el buscar las mejores viviendas y familias.
Cabe explicar que esta empresa se pone en contacto con las agencias del lugar del destino quienes, están en contacto con las viviendas y quienes las califican según el comportamiento de los anfitriones y el estado del alojamiento.
Pero ahora bien, y si en vez de una habitación, ¿son varias y por el mismo precio? Y Además, ¿y si fueran varias familias? ¿Y si dentro de la selección de la empresa, está la selección del individuo?