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Abstract 3.0

La crisis económica actual ha provocado la puesta en discusión de muchas formas de proceder en el campo de la arquitectura. Introducirse en la nueva economía implica buscar alternativas, nuevas salidas profesionales para el arquitecto, reinsertándose laboralmente en sectores profesionales hasta entonces desconocidos para él.

Esta investigación pretende indagar en nuevas formas de habitar y proyectar una casa, una nueva tipología de edificio en el que se reinterpreta la vivienda tradicional introduciendo el programa de un edificio educacional. Esta vivienda es habitada por la coordinadora general del centro. Una casa que se habita colectivamente, un espacio físico catalizador de relaciones sociales y el intercambio intercultural. Una reflexión acerca de la arquitectura como contenedor de relaciones sociales e identidades locales.

A través del contacto con profesionales de la educación social se han extraído datos, con el objetivo de planear el organigrama del centro y de su viabilidad económica. Utilizándolos se ha proyectado un edificio en el Distrito de Puente de Vallecas, en Madrid. Un barrio con un fuerte arraigo identificativo de sus habitantes autóctonos en constante conflicto con el asentamiento de la población inmigrante, y con unos índices altos de conflictividad entre las bandas juveniles por la apropiación del espacio público.

Se ha propuesto una intervención sobre un espacio público en un punto central del barrio de San Diego, uno de los más castigados por la delincuencia, y en continua degradación por la antigüedad de su tejido urbano.

Se trata de un proyecto cuyas estrategias se han basado en la utilizadas en el modelo educativo de los Parques biblioteca de Medellín, en Colombia. Pondremos en práctica el concepto de ’’acupuntura urbana’’ del planeador urbano Jaime Lerner que aplicó en la ciudad de la que fue Alcalde, Curitiba, en Brasil.

Se ha trabajado con distintas herramientas del proyecto arquitectónico, como las maquetas o las infografías, con las que poder definir el edificio. Técnicas visuales como el graffiti para transmitir un mensaje didáctico, visualmente, desde la fachada del edificio, de forma que se utilice la arquitectura como herramienta educativa.

El proyecto busca mezclar estratégicamente la vida privada de una casa y los flujos grupales de un centro social. Pretende aportar un nuevo espacio de relación en el corazón de Puente de Vallecas. Una iniciativa nacida para combatir la agresividad de las bandas callejeras y transformar el entorno preexistente del barrio. Caldo de cultivo que forje una sociedad más asentada, más justa y concienciada con la inmigración.


Respuesta para publicar en EducaBlog

Muchas gracias por pensar en nosotros. Lo cierto es que estamos interesadísimos en proyectos como este, donde distintos profesionales repensamos y canalizamos nuestro entorno de la manera mas racional y equitativa posible.

 
Primero vamos a leerlo y repensarlo y te contamos con lo que nos surja, vale?
 
Si nos gusta, lo publicariamos en el blog.
 
Un abrazo

Contactando con el entorno profesional.

Para profundizar en la investigación he realizado una serie de preguntas a distintas personas que de alguna manera forman parte de este mundo del patinaje urbano, no lo consideraría entrevistas ya que en alguno de los casos solo podía enviar un correo y no veía oportuno un pregunta-respuesta.

He conseguido contactar con un skater aficionado/amateur, un skater profesional y una empresa que comercializa con productos destinados a este deporte.

Esto ha sido lo que yo he podido preguntar y las respuestas que me han proporcionado.

“Buenas tardes. Mi nombre es Ana Conejero, y soy estudiante de arquitectura en la Universidad de Alicante. Estoy haciendo un proyecto el cual se denomina "Una casa para patinar" y estoy investigado sobre la forma de patinar, los materiales que se utilizan, las formas o lugares más deseados para patinar dentro del patinaje urbano, la normativa que la envuelve,etc.

Quería saber si seríais tan amables de proporcionarme alguna información que vosotros consideréis necesaria. Algún punto que realmente es importante y yo debería considerar y aportar a la investigación que estoy realizando.”


#JAIME. SKATER.

Una de las cosas que más me fascinan es el tema de las rampas. Que hayan rampas en forma curva sobre todo, incluso si llevan una de estas barras de metal en la esquina para deslizarse mucho mejor.

Para los que empiezan y por lo tanto no tienen mucha experiencia, sería ideal una de esas barrandillas, igual que las que te he mencionado antes, pero con una altura que no supere los 30 cm.

¡Una olla! ¡Cómo olvidarlo!

Para el tema del suelo… depende. Si fuera en el exterior alguno de hormigón, que resista muy bien los golpes, sería el adecuado. Sé que hay uno en concreto que es muy bueno, también muy caro pero ahora mismo no recuerdo su nombre. Pero como en tu caso es un espacio cerrado, en plan casa, lo ideal sería madera.


Si tuviera que añadirá algo más, sería el tema del espacio. Me explico. Los patinadores y los skaters necesitamos espacio para realizar las maniobras, asique tiene que estar todo junto pero separado, para que de tiempo a recorrerlo todo.


#JAVIER SARMIENTO. SKATER PROFESIONAL.

Te puedo decir las cosas que yo incluiría, que yo considero que son importantes. Sería sobre todo tema de las rampas y demás, ya que te permiten un juego, una interactuación entre el patinaje y el lugar.

Pondría bordillos, bancos de mármol, piscinas patinables, escaleras de la entrada con barandillas… y algo muy importante el suelo.

La idea de una casa para patinar ¿te gusta? Quiero decir, ¿te daría la sensación de estar encerrado? En plan jaula.

Me gusta si fuese una casa con detalles patinables, pero no creo que usara una casa para patinar como uso la calla. Sí que sería un poco jaula.

Te dejo este enlace por si te interesa.



# EL PATÍN DE ORO. EMPRESA.

Buenos días.

Mi nombre es Luis y soy el coordinador del Club Patín de Oro. Me ha redirigido tu correo desde la tienda, para que conteste a tus preguntas.

En tiendo que cuando te refieres a "Una casa para patinar", te refieres a una vivienda, y no a un centro deportivo donde practicar el patinaje.

Sobre la forma de la casa lo primero que deberías de tener en cuenta es, que el empuje de un patinador para un desplazamiento frontal es lateral, esto quiere decir que los empujes los realizamos hacia los lados, por lo que el ancho de los pasillos y puertas debería ser mayor de lo habitual, sobre la superficie, hoy en día el material de las ruedas se adapta sin problemas a cuasi cualquier superficie, si bien es cierto que habría que evitar cambios e nivel o escalones.

Sobre las formas y lugares más deseados para patinar, hoy en día son muchas las posibilidades que ofrece el patinaje y es un deporte que está siendo practicado por un rango de edad muy variado, de 3 a 90 años, la edad pues, a mi parecer sería una perspectiva determinante a la hora de valorar los gustos y por lo tanto las instalaciones más deseadas.

Mientras para los más pequeños el espacio ideal sería, un espacio amplio, plano, y sin obstáculos donde poder desarrollar cualquier tipo de juego u actividad con los patines, a un adolescente le atraen más instalaciones específicas, como pueden ser rampas, pistas de hockey, patinaje artístico o Velocidad; y a un adulto le atraerán por lo general más espacios abiertos por los que poderse desplazar, cómo paseos marítimos o carriles bici-patín. Sobre la vestimenta, no existe una especial esta se rige más por criterios de estética y prácticos.

Sobre la normativa, el patinador al contrario que la bicicleta es considerado peatón y por lo tanto se ciñe a las normativas del mismo. Sobre la normativa para instalaciones deportivas esta varía dependiendo de la disciplina, si estas interesada en este tipo de normativa te recomiendo que te dirijas a la Federación Española de Patinaje, en su web tienes documentos PDF con la reglamentación de cada disciplina.

Espero que te sirva de ayuda.

Un Saludo.
Luis José Jiménez Laín
CDE Velocidad El Patín de Oro

Contacto con entorno profesional (II). Entrevista en el C.C de las Cigarreras

El pasado 8 de abril tuve la oportunidad de visitar, aunque en horario lectivo (Ester me disculpe), las instalaciones del Centro Cultural Las Cigarreras, en Alicante. En un principio tenía concertada una entrevista con Sofía Fuster, encargada de la gestión cultural. Finalmente pude charlar con Catalina Rodríguez, la coordinadora general, por lo que también fue una oportunidad de obtener información aplicable al proyecto sin centrarse exclusivamente la parte organigramática, que era la parcela en la que más estaba interesado en sustraer datos.

El centro está compuesto por las 3 naves pertenecientes a la antigua tabacalera, además de su llamativo jardín vertical y un pequeño anfiteatro exterior. Su elemento más llamativo es el jardín, que ha venido convirtiéndose en un icono para la ciudad, funcionando como un laboratorio de jardinería asociado a talleres organizados por el centro.

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La entrevista se iba a producir en la nave 1. En su interior cuenta con un módulo destinado a estancias administrativas, materializado con una estructura metálica perfectamente visible, introduciéndose ésta dentro del contenedor de la nave, construida en el SXIX. Durante la espera tuve la oportunidad, además de explorar el pabellón exhaustivamente, de recorrer la exposición del artista José Luis Serzo, y recorrer las historias protagonizadas por su alter ego, Blinky Rotred. Además, al fondo de la nave se encuentra la caja negra, un espacio destinado a eventos musicales y en la que en aquel momento se estaba celebrando un casting. El tiempo de espera se hizo corto. Se respiraba cultura.

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Exposiciones

Lo que se produce más habitualmente es que los artistas se ofrezcan a colocar su exposición en el centro. Entonces, se les exige presentar un portfolio o dossier previo, y una vez autorizada su intervención, se solicita por instancia en el ayuntamiento un contrato para el artista, que incluye una póliza de seguro por si ocurre algún altercado.CIMG3645

Financiación

La totalidad del dinero que entra procede de la partida presupuestaria del ayuntamiento destinada a centros culturales. Este condicionante hace público al centro. En cambio, el importe que se cobra en las exposiciones retorna al ayuntamiento, y en caso de los talleres o conciertos se destina íntegramente a los artistas que actúan. Eventualmente se buscan patrocinios o determinadas empresas están interesadas para determinados eventos. La cafetería a mitad de ejecución en el exterior, La Cigarra Bar, por ejemplo, la patrocinaba Corian, marca actualmente en problemas económicos, lo que ha provocado que se abandone el proyecto y quede a medio construir.

Un caso sorprendente es el patrocinio de Camon, la obra social de la extinguida Caja de Ahorros del Mediterráneo. Desde su apertura en 2010, Camon aportó una donación de equipos informáticos que actualmente son utilizados en el centro. Este donativo provocó que se instalara publicidad en los letreros distribuidos por todo el centro.

Talleres

El criterio definido para la programación de talleres es temático y a la vez cronológico, es decir, se hacen coincidir días marcados de calendario (día del libro, día de la música) con talleres cuya temática se celebra ese día. También se tiene en cuenta la climatología, ya que el centro cuenta con instalaciones al aire libre, como el pequeño anfiteatro localizado frente al jardín vertical. Por ejemplo, las noches de verano se programa un ciclo de cine familiar.

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Al igual que con las exposiciones, se firma un contrato con la persona encargada de dirigir el taller.

Ante la diversidad de actividades y rangos de edad, la pregunta parece clara. ¿Cuál es el taller más exitoso? Es fácil: para niños y los domingos, ellos siempre están dispuestos a jugar y al tratarse de un día no laboral pueden acudir acompañados. Si a esto le añadimos que normalmente son gratuitos, el lleno está asegurado.

Organigrama

Aunque se trate de un equipamiento de dimensión urbana, el equipo directivo está únicamente formado por tres personas. Se reúnen todos los días de apertura, a primera hora. Poseen un calendario en el planifican posibles eventos futuros. Al tratarse de un centro financiado con dinero público, es una obligación el ofrecer cultura a los ciudadanos, con actividades diversas y para todo tipo de público.

Conclusiones

Tomando como referencia centros de mayor escala e influencia, como el espacio Matadero o la Casa Encendida de Madrid, El C.C de las Cigarreras pretende ser un espacio cultural de referencia en la ciudad de Alicante, se busca con cada exposición, taller, charla o concierto atraer cada vez un mayor número de público y ganar prestigio. La casa-centro dirigido por María pretende influir de una forma más local sobre su contexto, a escala de barrio, sin vocación de equipamiento para la totalidad de la ciudad. Los datos obtenidos tras la entrevista encauzan su organización, puede atisbarse la temática de los talleres, de dónde proviene la financiación y sobretodo prueba que podría ser dirigido exclusivamente por María, si lo comparamos con las Cigarreras.

Sigamos currando.

 


Contacto con entorno profesional (1)

Patricia Maján Quinto es educadora social. Trabajó entre Julio de 2004 y Julio de 2008 como educadora organizadora en el centro juvenil de la Marina, perteneciente al ayuntamiento de Elche.

¿Cómo organizabais y coordinabais los talleres? ¿Sobre qué temática versaban?

Hacíamos de todo, desde talleres de cocina, de prevención de ETS, de drogas, hasta campeonatos de PlayStation, para atraer sobretodo a los chavales adolescentes.

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¿Cuál es el organigrama del centro? ¿Había un director o directora del mismo?

No, no hay un director. El centro social está integrado por varios “talleres-centros-estancias“, como lo quieras llamar, y cada uno es dependiente de su concejalía. Por ejemplo el centro juvenil dependía de concejalía de juventud, el trabajador social de concejalía de bienestar…

En el caso del centro de la Marina, al ser una pedanía de elche, todos nos coordinábamos con el alcalde pedáneo, hacíamos reuniones trimestrales los coordinadores de cada sección del centro para hacer actividades en común y para el reparto de espacios, hablábamos de los problemas, etc. A parte celebrábamos una reunión mensual todos los miembros del equipo de educadores de nuestra concejalía.

¿Cual era vuestro público más habitual? ¿Qué tipo de personas acudían al centro? ¿Por qué crees que acudían allí?

Al estar en centro juvenil, estaba destinado a chavales entre 14 y 30 años, pero los que más acudían tenían entre 14 y 20 años. En un principio acudían sobretodo por la PlayStation, era el camino para engancharlos. Después conseguí que acudieran a los talleres de cocina, se implicaban cada vez más, la idea era que aprendieran con los talleres, realmente lo hacían. Al final se creaba un vínculo y conseguías que vinieran hasta a talleres de prevención de drogas. Incluso llegaron a formar un equipo de fútbol para competir por la provincia.

Desde luego conseguíamos que el tiempo que estuvieran allí haciendo actividades fuera en la calle fumando y liándola.

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¿Qué tipo de colaboración se hacían con otros centros?

Se hacían ligas inter-centros, con el resto de los centros de Elche, y conseguimos durante 3 años, organizar una vez al años, en la Marina, un torneo de 12 horas de futbol sala donde venían todos los equipos de Elche.

Llegamos a ser unas 200-250 personas… y los chicos se implicaban mucho, era una pasada. En este evento colaboraba todo el pueblo, los bocatas los ponía la panadería, los carteles la papelería, y se  pagaba una pequeña cuota para inscripción en el torneo, pero vamos algo simbólico, solían ser 3 euros para cubrir gastos del evento.

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¿De qué estancias disponía el centro?

El edificio completo contaba con una biblioteca, aulas taller para la tercera edad, un taller-cocina, despachos de trabajadores sociales, psicólogos, y la asociación de vecinos. Y luego el centro juvenil estaba ubicado dentro de éste.

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¿Continúa abierto el centro?

Sí, pero con un enfoque diferente. El centro nos lo cerró el ayuntamiento de un día para otro, nos echaron a todos los educadores a la calle, y los dejó a ellos (los chichos) también sin un punto de encuentro claro. Fue un drama, fueron hasta a la concejalía a protestar, tuvimos que frenarlos.

Ahora son una especie de aulas de estudio para hacer talleres de formación, va dirigido a estudiantes, ahora la concejalía ha recuperado nuestra antigua coordinadora y está intentando el retorno de los que estábamos en el equipo. Llegaron a venir de centros juveniles europeos a ver cómo funcionábamos, de intercambio.

¿Hay un personaje especialmente paradigmático en el campo de la educación social?

Cuando estudiaba alguien que me marcó fue Mary Richmond, fue la precursora del Trabajo Social, de muchos métodos de trabajo que hoy en día se aplican.

¿Cómo se sustenta económicamente un centro así?

La mayor parte del dinero es subvención del ayuntamiento de Elche. La concejalía de juventud tiene unos presupuestos anuales destinados a cada centro. Nosotros a parte hacíamos cosillas para poder irnos de acampada, viajes. Y a veces la asociación de vecinos hacía donaciones como las teles, las PlayStation, etc.

¿Esos objetos se quedaban en el centro o se quedaban volvían a las casas?

No, se quedaba allí todo, con un candado enorme (risas).

¿Teníais problemas de delincuencia vosotras allí?

Sí, muchos. Al principio como era un centro pequeño estaba yo sola, como educadora, pero luego empezamos a tener problemas por la gran afluencia de gente, entonces me pusieron un monitor con menos horas que yo para ayudarme. El colectivo era muy heterogéneo…

Imagino que la gente que acude allí es muy variopinta…

Pues desde estudiantes de universidad, niños pequeños, hasta en parte los chavales más conflictivos e incluso alguno con medidas judiciales.

Y los estudiantes de universidad… a que iban, a los talleres o más de prácticas?

Formaban un equipo de voluntarios, que eran los que nos ayudaban a organizar talleres, aportar ideas, participaban en las actividades, etc. y ese equipo de voluntarios normalmente lo formaban los universitarios.

Tú como educadora que sientes al trabajar?

Al principio fue muy duro, mucho muchísimo. No sabía cómo ganármelos, me iba llorando a casa, quería abandonar, porque al fin y al cabo son adolescentes y son muy complicados. Después esa sensación se transformó en una satisfacción inmensa, de hecho si no te gusta al máximo es imposible implicarte y la implicación es inevitable. Volvía a casa …feliz. Estaba contratada para horas al día de 16:00 a 20:00 y llegaba a casa todos los días a las 23:00 porque se me pasaban las horas rapidísimo trabajando con ellos.

Te sientes recompensada por todos los dolores de cabeza que te dan, que no son pocos,  pero ellos te hacen sentir que realmente has ayudado a mejorar su vida, a encontrar un trabajo, a desahogarse.

De hecho después de 4 años que ya no trabajo allí, los veo una vez al año mínimo…

¿los sigues viendo?

 Las chicas que están allí organizan algo un par de veces al año. Ellos te ponen al día: me he independizado, estoy viviendo con la novia, tengo trabajo después del ciclo formativo que me buscaste… ¡Es un subidón increíble!

¡Muchas gracias Patri!

De nada, ¡un placer hablar de ésto!

En estos enlaces puede consultarse información acerca del centro.

http://www.elchejuventud.es/areesjoves/

https://www.facebook.com/elchecentrosjuveniles?hc_location=timeline

 


UN GIRO A MI ENTORNO PROFESIONAL

UN GIRO A MI ENTORNO PROFESIONAL
Esta semana he decidido dar un giro a mi oferta para la casa de María Langarita. Hasta ahora, mi oferta consistía en una casa itinerante, una casa-taller-museo de arquitectura, con la que María podría alojarse a lo largo de las ciudades más importantes en las azoteas de sus edificios. En estos lugares, ella podría realizar sus aportes arquitectónicos, en cuanto a transmisión de conocimientos, exposición de sus trabajos, etc..
Después de valorar los pros y contras de esta propuesta, he decidido cambiarla. No se trata en este caso de un cambio radical en la oferta, puesto que considero que los requisitos iniciales que disponía en la anterior estaban bien escogidos. Pero corrigiendo las deficiencias anteriores de mi trabajo, esta vez he indagado más a fondo en el entorno profesional que creo que actualmente considero que interesa a María. Se trata del entorno profesional de la enseñanza de la arquitectura, y de ahí ha derivado mi nueva oferta.
La enseñanza es la unión de tres factores, profesores, alumnos y un entorno educativo que pone en contacto a docentes y alumnos.
Ya la antigua India, 2000 a.C. el maestro guru, instruía, iniciaba y guiaba al discípulo en su formación espiritual. Solo podían acceder a la docencia del guru los miembros de las tres clases superiores -los siervos o sudras así como los parias quedaban fuera-. El discípulo, sisya, debía reunir además de la condición social, unas cualidades físicas, mentales, morales y espirituales. Con la ceremonia del “Upunayana” iniciaba los estudios; simbolizaba el nacimiento espiritual del alumno, quien recibía de su guru un mantra o fórmula sagrada. Durante años buscará el conocimiento a través de la verdad que le transmitía el maestro, y se dedicará a la reflexión y a la meditación yóguica.
En Roma, la enseñanza se realizaba en las casas particulares, donde solo las familias de alto nivel traían a los maestros a enseñar y adoctrinar a sus hijos, pasando más adelante a formar parte de los foros.
Durante la Edad Media, la educación se hallaba bajo la tutela de la Iglesia.
La modernidad, implica una ruptura cuya raíz se halla en el cambio de cosmovisión : el proceso de secularización ha comenzado.
Con la modernidad llega la imprenta, la traducción de la biblia, la educación simultánea (en oposición al sistema “tutorial”)… y más tarde, tal vez a partir de Rousseau, se inicia la pedagogización de la infancia.
La escuela, tal como la entendemos actualmente, surge efectivamente a partir de la modernidad, proceso junto al cual se da el surgimiento de la infancia como categoría social.
La escuela, se transformará a partir de entonces, en un problema de estado.
Recuerdo como en alguna ocasión, mis abuelos, me contaban como antiguamente ellos recibían enseñanza en su propia casa, donde el maestro local acudía como si de un médico que va a ver a sus pacientes se tratara. De esto y de otras ideas acerca de la enseñanza surgió mi idea de oferta de casa para María Langarita.
En esta ocasión he decidido investigar acerca del mundo de la enseñanza (su origen y evolución) y de su relación con la arquitectura, llegando a la conclusión de que en la enseñanza de la arquitectura es importante el espacio en el que esta enseñanza se desarrolle. Un lugar adecuado facilitará su aprendizaje.
La mejor forma de enseñar arquitectura es desde la arquitectura. Y es aquí donde comienza mi oferta y mi trabajo en la casa-escuela para María Langarita.
Buscando referencias, enseguida sale a la palestra la Bauhaus, de Walter Gropius y sus colaboradores. Esta escuela creada en un principio para el desarrollo del diseño industrial y las artes gráficas, posteriormente sentó las bases y los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la arquitectura moderna.
Desde el punto de vista del diseño, y siguiendo los principios que instauró la Bauhaus, “la forma sigue a la función” he proyectado una casa –escuela con diferentes volúmenes y zonas atendiendo a sus funciones para la que han sido concebidos.
La idea básicamente, consiste en una casa-escuela y taller de “arquitectura”, donde María acogerá a sus discípulos a cambio de realizar trabajos arquitectónicos para sus clientes.
Los discípulos vivirán temporalmente en la escuela, entregando como remuneración su propio trabajo. Para ello, existirán unos turnos de enseñanza y unos turnos de trabajo. (por ejemplo media jornada para cada asunto)
Los beneficios producidos de la venta de sus proyectos o servicios, revertirán en María y su casa – escuela.
Volviendo de nuevo al entorno profesional de la enseñanza, tengo pendiente reunirme esta semana con D. José María Torres Nadal, catedrático de Proyectos Arquitectónicos de la Universidad de Alicante, para que me pueda dar las pautas más adecuadas para la transmisión de la enseñanza a los alumnos de arquitectura, así como el entorno que considera más adecuado para ello.

Bibliografía
• Ricardo Tejeiro y Jorge L. Gómez Vallecillo (2012). El sistema educativo español: estructura y funcionamiento. Málaga: El Gato Rojo Editorial.
• Breve historia de la educación desde una perspectiva diferente, por el Dr. Peter Gray.
• Gropius, Walter. La nueva arquitectura y La Bauhaus. Editorial Lumen 1966, ISBN 84-264-1005-7
• Droste, Magdalena. Bauhaus [castellano]. Editorial Taschen 2006 ISBN 3-8228-5000-4
• Wick, Rainer. Pedagogía de la Bauhaus. Madrid, Alianza Editorial, 1993. ISBN 84-206-7054-5


Entorno profesional.

Poco a poco se está definiendo, parece que por fin empiezo a encontrar mi entorno. Al definir que la casa de María iba a estar situada en la azotea de un edificio, encontré cierta relación con el trabajo de Santiago Cirugeda, aunque no terminaba de ver una relación del todo directa. Tras seguir indagando acerca de su trabajo, y de diversos proyectos de recetas urbanas, comencé a sentir bastante empatía con el colectivo, y finalmente asumo que estoy llevando a cabo una de sus recetas urbanas, y que por ello, el por qué la casa está o deja de estar en ese lugar es algo muy trascendente.
Todos los trabajos de este colectivo tienen una temática clave, la ciudad es de los ciudadanos, en todos los aspectos, pero sobre todo, en lo social. Santi, como le llama casi todo el mundo, comenzó con este tipo de proyectos de forma individual incluso antes de acabar su formación como arquitecto, actualmente colaboran hackers, fotografos, cirquenses, y un largo etc, todos juntos forman Recetas Urbanas.
Defienden la autoconstrucción y reutilización de materiales, no solo como recurso económico, también como parte de la formación de una persona. En las trincheras de la facultad de Bellas Artes de Málaga, comenta que hablando con los alumnos que participaron en la creación de estos espacios no llegaban a comprender por qué estaban haciendo eso, pero que les gustaba, que se sentían a gusto haciendo algo que ellos mismos iban a utilizar, no solo eso, también el vínculo que se creaba entre ellos al trabajar de forma común en que pretendían que fuese su futuro lugar de trabajo
La receta urbana que estoy siguiendo es de las primeras que se llevaron a cabo. Aunque en la actualidad se dedican a recetas que involucran a un colectivo como son asociaciones y demás, en su momento realizaron numerosos asesoramientos para la implantación de viviendas en azoteas aunque casi ninguna llegó a ejecutarse por temor, y yo creo que también por desconfianza y desconocimiento de la normativa.
Ese gran aliado, o enemigo, depende del proyecto que hablemos, de este colectivo, la normativa. En ocasiones realizan proyectos alegales, y tras su finalización se autodenuncian, con la finalidad de "legalizar" de alguna manera aquello que han conseguido y quieren mantener, otras veces, simplemente proponen ocultarlo. Sin embargo, otras de sus  recetas,  consisten básicamente en hacer uso de esa normativa, encontrar ese ámbito dentro de ella en el cual sí pueden trabajar. Este es el punto en el cual comencé a sentirme identificada con su trabajo, y me di cuenta de que tal vez en la ficción de María no enfatizo lo suficiente el por qué ha de estar ahí.
Ha de estar ahí porque María necesita estar en contacto con la ciudad de una forma muy directa. Necesita un espacio donde poder trabajar con el equipo que toque ese día, y si hoy no se trabaja en casa tiene que ser fácil y rápido llegar a ese lugar. Tiene que tener contacto con el poco verde que hay en la ciudad, desde esa azotea tiene contacto casi directo con varias zonas verdes, incluido el retiro. 

Querido entorno…

Al final de lo que vienen a hablar todos mis textos es de la búsqueda de un nuevo modelo de vivienda, basado en la ciudad  y en las necesidades mínimas de una persona, concretamente yo, mujer, 20 años, europea. 
Las similitudes con el planteamiento del Pao de las muchachas nómadas de Tokio de Toyo Ito se me hacen cada vez mas patentes, y además el interesarme por ello me abre un entorno profesional muy interesante.
Son muchos los que han escrito y hablado sobre Ito, pero he recogido algunos blogs que me han parecido especialmente interesantes ya que tratan la feminidad, el mobiliario, o la vigencia.

En primer lugar, la tesina de Marta Rodríguez "Arquitectura Petite: Charlotte Perriand & Kazuyo Sejima. Una historia transnacional". Espero respuesta para ver si me pudiera pasar la tesina completa. Sin embargo en el blog tekhomes escribieron un artículo comentando la lectura de la tesis y algunos puntos en común con la filosofía del blog. Lo que me interesa al respecto es la visión de la arquitectura como unión de elementos independientes que forman una atmósfera. Habla de los elementos compactos, el mobiliario y la feminidad de ellos (esto último más escuetamente, supongo que estará más explícito en la tesina). 

Como le comento en su blog "Hilando esto con el Pao, no se puede pasar por alto que el mobiliario es lo que forma la vivienda, y la estructura y las telas del contorno son secundarias, la esencia y la atmósfera del Pao se crea por sus actividades y éstas se llevan a cabo por sus dispositivos. En mi investigación me estoy planteando si realmente son necesarios estos dispositivos, si como comentas, los compactos no tienen que estar siempre asociados a una actividad concreta. Opino que la arquitectura está evolucionando hacia la pérdida de la zonificación, y esto pasa por perder estos elementos que restringen las actividades. Mi propuesta para la nueva vivienda nómada tiene en cuenta la nueva mujer nómada y las formas de crear su intimidad en mitad del caos de la ciudad."

Por otro lado, el artículo que más puertas me ha abierto es el de Jaume Prat, doctor arquitecto por la UPC, que publica en su blog numerosos artículos de todo tipo de temas relacionados con la arquitectura. Lo interesante de su entrada, es el acercamiento que hace a la arquitectura a través de los dispositivos, como por ejemplo en Starbucks y otras cadenas del estilo, donde los usuarios, con unos auriculares y un portátil, se pueden crear su propio espacio dentro del establecimiento, sin necesidades de puertas ni cortinas. Las similitudes con el Pao son patentes, pues los dispositivos que permiten esta creación de espacios son palpables. ¿Dónde está el límite del Pao? ¿Podría estar en cualquier lugar?

En cuanto a la vigencia del Pao, me tomo la libertad de copiarle la referencia a Miguel, se trata de RUEspace, un blog de arquitectura de la mano de RUE, arquitectos que cuelgan su trabajo en la red, así como artículos de vez en cuando. En este artículo en concreto, se plantean la vigencia del Pao en nuestros tiempos, despues de 25 años de ser formulado.

Si bien encuentro muy interesante el tema a tratar, encuentro algunos puntos de divergencia, por ejemplo, la tecnología ha cambiado de muchas maneras la forma de vivir y relacionarnos, y por tanto la forma de vivir. Si bien comparto que las viviendas en las que habitamos a día de hoy aún no se han adaptado a esta nueva manera de vivir, creo que un nuevo planteamiento del Pao contaría con más cambios. La muchacha de la que Ito habla, ya no es la misma, tanto por las migraciones y globalización como por la evolución de la figura de la mujer, en Oriente y Occidente. Habría que plantearse si los dispositivos que forman el Pao son los mismos que una mujer de ahora necesitaría, como el de belleza o inteligencia, o si por el avance de las tecnologías ya no hagan falta prótesis físicas...
Por otro lado, creo que nuestra manera de crear espacios que habitar no ha cambiado por la situación legal y económica como dices, y por la falta de gente que se quiera lanzar a proyectos así, sin avales. ¿Sería posible introducir en una ciudad contemporánea viviendas como el Pao? ¿Son realmente adaptables a los nuevos tiempos?

He contactado con todos los anteriormente normbrados, para compartir visiones de nuestros respectivos trabajos. De momento no he recibido respuesta, lo que me aporta ahora mismo es leerles y hablar conmigo misma para definir todo esto mejor.

X.

Buscando imágenes de centros de trabajo, talleres o estudios de pintura que me pudieran servir para acercarme un poco más a entender la forma de vivir este tipo de espacios, he localizado varias que me resultaban interesantes y que si las rastreaba era posible que detrás hubiera gente de mi entorno profesional publicando sus proyectos.

La primera imagen, me ha llevado hasta Ethelinda, una fine_artist originaria de Hawaii que tiene su estudio en Santa Fe. La imagen aparecía acompañando la entrevista en la revista SouthwestArt, una publicación mensual sobre artistas del sureste americano. No me ha parecido un medio demasiado interesante para mi proyecto, sin embargo esta entrevista pertenecía a la sección Artists’ Studios, donde he podido encontrar muchos artistas (también sureños) que explican cuáles son las claves de su centro de trabajo, que me pueden ser de gran ayuda.

La segunda foto me llevó a una arquitecta de interiores sueca que aparecía en un reportaje fotográfico sobre su loft_studio. Indagué sobre ella y acabé en su web viendo su obra y leyendo sus textos. Carouscha Streijffert, además de arquitecta de interiores, es artista que trabaja collage, pintura, etc. He podido aprender mucho de ella a través del texto To see, to be, to do, en su web, escrito por su amigo Lars Peder Hedberg.

Otra vía de investigación me ha llevado al magazine de entrevistas FvF (Freunde Von Freunden), publicación alemana sobre artistas internacionales de diversos ámbitos que enseñan sus estudios y talleres. Aquí pude leer sobre Amelle de Sainte Marie y sobre Jonas Burget, con los quiero ponerme en contacto para saber más a cerca de sus espacios de trabajo personal y para enlazar más allá de ellos a medios con los que trabajar.

Por último, en esta semana de trabajar partiendo de fotografías, he encontrado  a la artista Meichen Waxer en un blog sobre personas que trabajan manteniendo relación con los vecindarios en Toronto. En su web y el blog explica a grandes rasgos cómo se introdujo en su entorno profesional multidisciplinar: sus padres eran diseñadores de moda y coleccionistas de arte, por lo que desde pequeña se interesó por el tema, se graduó en el OCAD University y se especializó en la fotografía, aunque también es pintora, realiza instalaciones y esculturas.

Todo este entorno profesional en el que estoy tratando de introducirme surgió a raíz de conocer al pintor surrealista Quimet Sabaté en su piso taller_exposición en Barcelona. Quedé fascinada por su interpretación de la obra de Dalí y de lo extravagante de sus pinturas, ya que al conversar con él en la sala de trabajo pude comprobar la emoción con la que explicaba su historia -su trayectoria profesional, su relación con Dalí en vida y su forma de trabajar-. Me animó a volver a pintar y me hizo plantearme (antes siquiera de empezar la asignatura) un proyecto como el que estoy desarrollando actualmente en la casa de María Langarita.

A través de esta experiencia, Miguel me recomendó que conociera la historia y el trabajo de los Modlin, en el que estoy inmersa actualmente.

Así que aquí estoy en este instante, con mi tablero de fotografías referenciadas, con la carpeta de favoritos llena de revistas y artistas interesantes del entorno profesional en el que trato de introducirme y con correos a medio redactar para ponerme en contacto con la gente.

GANGELHOFF Bonnie. Abril del 2014. “A visit with Ethelinda at her studio in Santa Fe, NM“. SOUTHWEST ART Magazine. (Consultado 07/04/14) [http://www.southwestart.com/featured/artists-studios-ethelinda]

HomeDSGN. 14 de marzo del 2011. “Scandinavian Design: Amazing Loft-Studio of Artist Carouschka Streijffert in Stockholm“. (Consultado 07/04/14) [http://www.homedsgn.com/2011/03/14/amazing-loft-studio-of-artist-carouschka-streijffert-in-stockholm/]

Lars Peder Hedberg. “To see, to be, to do“. (Consultado 07/04/14) [http://www.carouschka.se/about/?l=eng]

KOTHE Juliet. 30 de diciembre del 2013. “Jonas Burgert. Painter & Sculptorer, Studio, Weissensee, Berlin“. Freunde Von Freunden. (Consultado 07/04/14) [http://www.freundevonfreunden.com/workplaces/jonas-burgert/]

BERRIN Marion. 2  de diciembre del 2013. “Armelle de Sainte Marie. Artist, Studio, Le Chapitre, Marseille“. Freunde Von Freunden. (Consultado 07/04/14) [http://www.freundevonfreunden.com/workplaces/armelle-de-sainte-marie/]

WRAY Arden. 2012. “Meichen Waxer in Parkdale“. Boots and pine. (Consultado 07/04/14) [http://bootsandpine.com/meichen-waxer/]


Texto 10. ENTORNO PROFESIONAL


Mi entorno profesional comenzó siendo el relacionado con los materiales constructivos de la casa, pero conforme ha ido creciendo mi proyecto su evolución me ha llevado hasta el mundo del Marketing y la Publicidad. De la mano de Inma García Ayala, Licenciada en Investigación y Técnicas de Mercado, me he sumergido en un tema muy interesante, que quizá no sea mi meta pero sí parte decisiva en mi recorrido proyectual.

Hablando con ella sobre sus estrategias de trabajo, afloraran debates sobre las acciones publicitarias innovadoras y creativas que llegan a medios de comunicación masivos; el análisis del mercado y del marketing;  las investigaciones sobre las empresas tanto en su entorno económico, como legal, como la tecnologías que le afecta o la potencian; las técnicas de análisis del comprador-vendedor.

Todo ello parece que se centra demasiado en las empresas y no en un proyecto de experimentación socio-cultural, pero si indagamos empiezan a tener una relación directa con lo que se pretende en el  proyecto, como queremos influir en la sociedad, ser una casa alternativa, con una función de galería expositiva… que conecta indirectamente con la sociedad, donde poner en práctica técnicas motivadoras de sensaciones y emociones, de conexión con perfiles determinados. Mi entorno laboral me confiesa claves importantes para llegar al “cliente”, que van desde reconocer e identificar a la/las personas que quieres llegar, como detectarlas, atraerlas, y conectar con ellas, por medio de la planificación, la creación de objetivos, y la observación cualitativa de investigación del mercado, técnicas que deben complementarse con números y códigos para establecer tablas o gráficos y sacar datos. Dónde como ventaja de la observación cualitativa destaca el resultado del comportamiento o reacción de la persona en el lugar.

En medio de esta vorágine de información de mi entorno laboral, surge un referente, que tiene mucho que ver con este proyecto, se trata de una acción que tuvo lugar por una marca conocida de deportes, Nike, donde se intervino el “barrio bonito” en La Boca, Buenos Aires. Se puso en valor el arte y el deporte, intervención realizada en 2006 y que todavía permanece como atractivo turístico para la zona. La puesta en práctica de las herramientas utilizadas en este proyecto para llegar a la gente, y como se utilizaron, fue una manera, en este caso publicitaria, muy inteligente de llegar al interés de las personas, darse a conocer y poner en valor un lugar. Es una campaña que quiso que las personas que se identificaban con el deporte, a través de la transformación de un lugar, acercarles un producto a través de la emoción creada. Los recursos se centraron en conocer al cliente, el entorno, planificar, utilizar las herramientas… claves básicas de las que hablaba al principio con la persona experta.

     Todas estas estrategias si las llevo a mi proyecto comienzo a poner en duda: a quien voy a dirigirme con mi proyecto, que tipo de proyecto va a ser, pues probablemente sea un proyecto en el que la calle y la casa se conectan, donde la gente suba opr el edificio Capitol hasta la casa por reclamo ejercido desde el exterior y dentro de la casa surjan situaciones performance. Quizá se acerquen a la calle situaciones de intimidad, donde se ponen en duda cuales son los patrones a seguir para el desarrollo de esta actividad tan concreta. El reclamo que quiero utilizar, donde tengan mucha importancia agentes como la visibilidad, la luz, las sensaciones, es decir, de alguna manera tratar el “producto” que ofrece la casa para quien la visita. Una serie de herramientas que reformulan mi proyecto de nuevo, y me ayudan a poner en valor las ideas que he aprendido con mi entorno laboral.