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DEBATE_Arquitectura fragmentada o libre



La vivienda es el medio donde mayor poder de intervención tenemos.” (Carolina Valenzuela, 2001:74).

La capacidad de un espacio de ser transformable es un debate común en la arquitectura. Cuando observamos la planta de una vivienda ordinaria, encontramos diferenciadas sus estancias. Traducimos estas delimitaciones como planos verticales que separan el uso de estos espacios. Incluso se puede intuir su función por la dimensión de los espacios que encierran o el ancho de la partición. Sin embargo, hay otros factores que son capaces de crear este espacio y diferenciarlo sin necesidad de cerrarlo. 

Un buen ejemplo de aparición de la arquitectura sin la presencia de muros es la película Dogville de Lars Von Trier (2003). La escenografía de esta película atiende al expresionismo alemán, en el que el espacio adquiere importancia precisamente por la ausencia de esta delimitación. El escenario se define con la planta de una serie de viviendas, trazadas en el pavimento. Al principio se percibe como un vacío, se pierde la percepción espacial. A medida que transcurre la película, nos olvidamos de que las paredes no existen. La actividad de los actores separa fuera y dentro, público y privado, dormir o coser. Por otro lado, el mobiliario es reducido. Tan solo encontramos algunos muebles, que a pesar de no parecer de primera necesidad, adquieren una importancia considerable porque participan de la definición de este espacio sin particiones.

Algunos arquitectos como Adolf Loos utilizaron el concepto de Raumplan. Consiste en la diferenciación de los espacios, para ello recurría no solo al uso de cerramientos. En la sección de la Villa Müller apreciamos la diferenciación de cota de las diferentes estancias. Esta forma de tratar el espacio dirige al visitante. La arquitectura articula la actividad, y cada estancia es creada con un fin. En este caso, las divisiones totales o parciales del espacio son imprescindibles, por lo que actividad y el mobiliario ya no crea, sino que llena el espacio. 

En el diseño de una vivienda comienzo trazando una figura cerrada. La figura delimita el espacio del que dispongo para trabajar. Aunque de forma automática, ésta pasa a ser la envolvente exterior de la casa. El conflicto se presenta con el planeamiento. ¿Dónde empieza o acaba el salón? ¿Por qué el salón no se une con el estudio o la habitación? Juniro Tanizaki en “El elogio de la sombra” habla de los límites internos en la arquitectura japonesa, donde los límites son difusos, se pierden entre luz y sombra. 

Existen multitud de formas de organizar el espacio. Es un hecho importante ya que influirá en las utilidades que dicho espacio pueda albergar. Un espacio rico es el que cumple con su función. También lo es el que evoluciona con el usuario y absorbe los cambios en el tiempo, ofrece diferentes funciones. El cambio, el paso del tiempo, es algo que se manifiesta tanto en las personas como en la arquitectura. Somos flexibles, y nuestro entorno con nosotros. Carolina Valenzuela en su ensayo “Las plantas transformables” habla del concepto re-crear, como la adopción de esta temporalidad en las viviendas.

V.

El hecho de que en la actualidad es necesario el trabajar en el marco de una comunidad que gira en torno a los mismos intereses, colaborando en grupos o sociedades en las que se busca el crecimiento mutuo de forma que el individuo aporta y recibe de vuelta impulsos para seguir produciendo ha producido el descarte del modelo clásico de profesional  en su centro de trabajo, experimentando en soledad al margen de la sociedad y de las razones por las que se mueve. Eso parece que se entiende. Por consecuencia directa, los espacios de trabajo, oficinas, talleres y estudios empiezan a organizarse de forma que valores como colectivo o grupal predominan en la escena.

Pero, ¿hasta qué punto esta identidad colectiva que se lleva gran parte del espacio del estudio beneficia o perjudica al trabajo de los individuos involucrados?

Fredy Massad y Alicia Guerrero Yeste en su artículo Espacios de concentración, publicado en su plataforma ¿btbW/Architecture, hablan de cómo se organizan el espacio diferentes personajes de la arquitectura. Por un lado trata a Yona Friendman y Atelier Bow-Wow entre otros; ejemplos de formas un tanto caóticas y flexibles de organización (el orden dentro del caos) en el que los estudios y los talleres de experimentación se convierten en un espacio híbrido en el que se desarrolla el pensar y la producción simultáneamente. Lugares en los que a pesar de tener una alta carga de grupo, disponen de la libertad de identificarse individualmente.

En el artículo describen a Friedman como un arquitecto “cuya alma es un escritorio donde lo apilado representa el momento presente”, afirmación que se puede confirmar viendo las numerosas actuaciones que produce en el interior de su apartamento. Para Atelier Bow-Wow incluso se introduce la carga de vivienda a ese espacio.

Durante una reciente conferencia de la arquitecta María José Marcos, contó como su aula_estudio de la asignatura de proyectos que imparte en Korea del norte los alumnos conviven durante las jornadas de trabajo, convirtiéndolo en su propia vivienda en esos períodos (dormían, comían, etc.).

Por otro lado tenemos a Alvar Aalto, UN Studio o SOM: oficinas de “funcionalidad racional”, eficientes o estructuradas jerárquicamente. Áreas grupales imponentes y exitosas pero que acotan el espacio dedicado a los proyectos personales.

La clave al fin y al cabo son los m2. Foster and Partners en colaboración con Steelcase han creado una nueva línea de mobiliario de oficina en la que defienden la libertad de movimiento y flexibilidad de modificación de espacio individual a colectivo y viceversa. Esto se reduce a una serie modulada que no parece ser diferente a lo que ya decía Wright en el edificio Larkin nada más entrar en el siglo XX. *

 


Escrito_ 5

Cuando se habla de un tema tan en boca de todos como lo es el de la sostenibilidad, es muy difícil encontrar referencias de calidad que vayan más allá de meros ejemplos de intentos domésticos para el ahorro de energía, con el consiguiente ahorro económico para las familias a final de mes.

Pero de este tema tan de moda en los blogs, lo que me interesa realmente es llegar a una solución (o varias soluciones) para que una casa sea verdaderamente sostenible. Es decir, que los resultados de ahorro energético y económico sean realmente significativos frente al total de lo consumido, para de alguna manera llegar a la compensación energética de la construcción de la casa, así como del consumo de su ocupante.

Un número inmenso de blogs particulares y de colectivos actualizan cada día sus experiencias con pequeños huertos domésticos, así como iniciativas urbanas como huertos compartidos. Sin embargo, éstas rara vez alcanzan una producción significante o representan un ahorro muy pequeño.

Existen otros colectivos que están realizando una mayor investigación en el tema de la producción doméstica. En el caso de windowfarms tratan el aprovechamiento de un pequeño espacio de la vivienda como son las ventanas para la colocación de un pequeño huerto vertical que, provisto con un sencillo sistema de bombeo de agua, se beneficia de la luz solar para producir una cierta cantidad de productos naturales. En su conferencia TED, Britta Riley nos explica con más detalle en funcionamiento de esta organización y sus avances en la tecnología de los jardines de ventana.

Existe, por otra parte, una nueva filosofía conocida como slow. Tal y como viene recogido en el artículo “Slow food y otros slow para vivir mejor”, publicado en el blog de la comunidad Triodos, esta filosofía propone una vida cotidiana más humana y sostenible en todos los sentidos. Se puede aplicar a muchos ámbitos, pero en este momento los más interesantes son los de la casa y la comida. En cuanto a la casa en primer lugar, slow home hace referencia a un hogar bien construido, un tema sobre el que el sector emergente de la construcción sostenible innova para conseguir unas viviendas más habitables y eficientes en aspectos como el consumo de energía. Un ejemplo de esta arquitectura dado en este sitio sería la del ingeniero aeronáutico y experto en energías renovables Xavier García Casals, quien construyó su vivienda “bio al cubo” con un excelente ahorro energético. En segundo lugar, la slow food introduce la filosofía de “Entender de dónde viene la comida, cómo y quién la ha producido permite aprender a combinar placer y responsabilidad”, y que premia la producción de alimentos como método para reducir al mínimo los costes de producción y distribución.


Escrito_5

Cuando se habla de un tema tan en boca de todos como lo es el de la sostenibilidad, es muy difícil encontrar referencias de calidad que vayan más allá de meros ejemplos de intentos domésticos para el ahorro de energía, con el consiguiente ahorro económico para las familias a final de mes.

Pero de este tema tan de moda en los blogs, lo que me interesa realmente es llegar a una solución (o varias soluciones) para que una casa sea verdaderamente sostenible. Es decir, que los resultados de ahorro energético y económico sean realmente significativos frente al total de lo consumido, para de alguna manera llegar a la compensación energética de la construcción de la casa, así como del consumo de su ocupante.

Un número inmenso de blogs particulares y de colectivos actualizan cada día sus experiencias con pequeños huertos domésticos, así como iniciativas urbanas como huertos compartidos. Sin embargo, éstas rara vez alcanzan una producción significante o representan un ahorro muy pequeño.

Existen otros colectivos que están realizando una mayor investigación en el tema de la producción doméstica. En el caso de windowfarms tratan el aprovechamiento de un pequeño espacio de la vivienda como son las ventanas para la colocación de un pequeño huerto vertical que, provisto con un sencillo sistema de bombeo de agua, se beneficia de la luz solar para producir una cierta cantidad de productos naturales. En su conferencia TED, Britta Riley nos explica con más detalle en funcionamiento de esta organización y sus avances en la tecnología de los jardines de ventana.

Existe, por otra parte, una nueva filosofía conocida como slow. Tal y como viene recogido en el artículo “Slow food y otros slow para vivir mejor”, publicado en el blog de la comunidad Triodos, esta filosofía propone una vida cotidiana más humana y sostenible en todos los sentidos. Se puede aplicar a muchos ámbitos, pero en este momento los más interesantes son los de la casa y la comida. En cuanto a la casa en primer lugar, slow home hace referencia a un hogar bien construido, un tema sobre el que el sector emergente de la construcción sostenible innova para conseguir unas viviendas más habitables y eficientes en aspectos como el consumo de energía. Un ejemplo de esta arquitectura dado en este sitio sería la del ingeniero aeronáutico y experto en energías renovables Xavier García Casals, quien construyó su vivienda “bio al cubo” con un excelente ahorro energético. En segundo lugar, la slow food introduce la filosofía de “Entender de dónde viene la comida, cómo y quién la ha producido permite aprender a combinar placer y responsabilidad”, y que premia la producción de alimentos como método para reducir al mínimo los costes de producción y distribución.

UNA CASA PARA LA SOLEDAD

                La propuesta realizada a María Langarita cuenta con dos conceptos que la definen, intimidad y soledad. Cómo conseguir intimidad es este mundo globalizado, donde todo está a la distancia de un click del ratón, donde la información no tiene donde esconderse y donde estás continuamente localizado por el GPS que tu móvil lleva incorporado.

                Queda abierto un debate donde se exponen dos formas de lograr esa intimidad. Por una parte encontramos a Tadao Ando y su intimidad dentro del hogar, y por otro lado a Izaskun Chinchilla y a Mies van der Rohe, para quienes la intimidad viene dada por el territorio.

                El reputado arquitecto japonés Tadao Ando juega con la soledad en sus villas, con la intención de buscar intimidad y serenidad dentro de las casas.

                Difiere de esto Izaskun Chinchilla quien en su obra "El origen de la Arquitectura no es la cabaña primitiva" también trata brevemente el tema de la intimidad. "La cabaña presuponía que su construcción generaría una intimidad inmediata. La cabaña contemporánea ha sido invalidada por interferencias imposibles de filtrar [...] La intimidad [...] es ahora cualidad del territorio [...] La intimidad tiende a asociarse a distritos olvidados, a parcelas de desiertos lejanos y no accesibles".

                En el mismo bando que Izaskun Chinchilla encontramos la casa de cristal de Mies van der Rohe. Imaginemos la Casa Farnsworth en medio de una ciudad, rodeado por otros edificios y multitud de gente en vez de por una frondosa arbolada. Elena Fernández Salas, Doctora Arquitecta (tesis doctoral "Mecenas de la modernidad") "Farnsworth-Mies. Binomios creadores necesarios para la reformulación del espacio doméstico" expone la obra del arquitecto junto a toda la polémica que hubo detrás. "La prensa americana [...] centró la polémica en dos puntos: evidenciando que la casa suponía la ruptura con la tradición doméstica americana y exponiendo la situación particular de una mujer vulnerable, forzada a vivir expuesta a los demás"




                En mi proyecto para María Langarita la intimidad que se requiere tiene más afinidad con la segunda idea expuesta, la intimidad a partir de la soledad en el territorio. A la hora de elegir el contexto me decidí por un espacio de montaña con el fin de romper bruscamente con el escenario que rodea habitualmente a María.

                Existen otras formas de desaparecer, de lograr la anhelada soledad, por ejemplo desconectándote del mundo. Podría tratarse de una soledad basada en la ignorancia, lograda en lugares donde no haya cobertura o acceso a wifi. La tentación de mantenerte en contacto es mayor que la necesidad de intimidad en muchos casos, si desaparece la tentación aparece la intimidad. Esta idea ya aparece en el texto de Izaskun Chinchilla "La cabaña contemporánea ha sido invalidada por interferencias imposibles de filtrar, mensajes publicitarios, conexiones telefónicas [...]"
                Personalmente la soledad la experimento con el silencio. Esta soledad se pierde una vez que ese silencio se rompe, por ejemplo con música o con la televisión.
               

Si recopilamos la ideas aquí expuestas una forma de conseguir esa intimidad propuesta a María Langarita es mediante el aislamiento territorial en un paisaje natural, la desconexión con el mundo actual y el silencio. Soledad.



BIBLIOGRAFÍA

ELENA FERNÁNDEZ SALAS. Farnsworth-Mies. Binomios creadores necesarios para la reformulación del espacio doméstico [Consulta: 2 de marzo de 2014]. Disponible en: 

GUILLERMO JAJAMOVICH. Arte y Arquitectura: Mies van der Rohe desde Richard Sennet. [Consulta: 02 de marzo. 2013] Disponible en:

UNESCO. ANDO, Tadao (1941-).  [Consulta: 3 de marzo de 2014] Disponible en:

Escrito_V

Semana tras semana, soy consciente de la evolución que mis ideas van teniendo y han tenido a lo largo estas cinco semanas de curso. Desde la primera propuesta hasta la que tengo ahora en mente, el proyecto ha dado una vuelta de tuerca considerable. A través tanto de los escritos como de las láminas de proyecto, he podido ir modificando aquellos aspectos que de alguna manera no encajaban.

A estas alturas, el poder formar parte de un entorno profesional, en el cual se debata todo aquello que, de una manera u otra, haga avanzar a mi proyecto, es vital para aprender qué decisiones tomar y en qué momento. 

En mi caso en particular, en el cual me baso en la búsqueda de una arquitectura que, además de comprender el entorno en el que se sitúa, se integre en el mismo; o que gracias a todos y cada uno de los elementos que conforman la vivienda, se conviertan en un todo unificado, en el cual se aprecie esa solidarización de la arquitectura con la naturaleza. Esta arquitectura, se tendrá que preocupar por el medio en el que se instaura, y deberá contribuir a la perduración del mismo. 

Entonces, partiendo de estas bases, las cuales he ido asentando semana tras semana, considero que lo más oportuno sería integrarme en un entorno profesional, en el cual se debatan conceptos relacionados con la denominada arquitectura orgánica. Esa armonía entre el espacio dedicado a la vivencia para el ser humano, y lo natural, es el principal punto que promueve esta filosofía. Cabe decir que el término “orgánico” fue acuñado por primera vez por el arquitecto Frank Lloyd Wright, por tanto, él mismo, o más bien, aquellos que han hablado o escrito sobre él, o incluso aquellos que lo estén haciendo en nuestros días, serán idóneos para que formen parte de mi entorno profesional. También considero necesario el buscar posiciones distintas a las de Wright, ya que aunque este término fue empleado por él en primer lugar, puede que existan opiniones distintas sobre este posicionamiento frente a la arquitectura.

“Deja que tu casa parezca crecer de modo natural a partir de su emplazamiento, y dale forma para que armonice con su entorno si se manifiesta allí la Naturaleza; y, si no es así, trata de mostrarte tan discreto, sustancial y orgánico como lo habría sido ella de haber tenido la oportunidad.” (Frank Lloyd Wright, citado en Organic Architecture, 1995: 54). Bruce Brooks Pfeiffer, en Organic Architecture (1995: 54), recuerda como Wright definía la arquitectura orgánica como una arquitectura adecuada al tiempo, adecuada al lugar y adecuada al hombre. También habla de que Wright describía un edificio como ‘adecuado al lugar’ si estaba en armonía con su entorno natural, y si aprovechaba la máximo las características naturales. 

Una arquitecta que también tiene una opinión sobre estos conceptos es Lina Bo Bardi, la cual sostiene que una arquitectura orgánica es “una arquitectura que no se limita a priori, una arquitectura “abierta” que acepta la naturaleza, que se acomoda a ella, que busca mimetizarse con ella, como un organismo vivo, una arquitectura que llega a asumir formas de un mimetismo.” (Lina Bo Bardi, citado en Arquitextos, Ana Carolina de Souza, 2010).

Para Bruno Zevi, “orgánica” es la casa como símbolo de la habitación del hombre. Es aquella arquitectura cuyos espacios internos buscan la felicidad material, psicológica y espiritual del hombre. (Bruno Zevi, citado en Bruno Zevi y la Interpretación Espacial de la Arquitectura, Samuel A. Gutiérrez, 1966:104).

Después de contrastar estos ejemplos, me es más fácil poder continuar con el proyecto. El poder contar con distintas opiniones sobre el mismo tema, me permite aclarar ciertos aspectos que, por mí mismo, no habría sido capaz de aclarar.

Sin embargo, pienso que debería seguir en la búsqueda de aquella información, aquellas opiniones que generan un debate sobre los temas que se tratan en el proyecto.

Adrián Ferrándiz Candalija.

Bibliografía:

Bruce Brooks Pfeiffer, 1995. Organic ArchitectureAV Monografías.

Ana Carolina de Souza, Abril, 2010. Entre textos y contextos, la arquitectura de Lina Bo Bardi. http://www.vitruvius.com.br/revistas/read/arquitextos/10.119/3354

Samuel A. Gutiérrez, 1966. Bruno Zevi y la interpretación espacial de la arquitectura

Interaccionar con el entorno, naturaleza y tecnología.

Para mí es muy importante que la casa pueda interactuar con el entorno y aprovechar lo que este nos ofrece para sacar beneficio en nuestra casa.

Por una parte tenemos a los arquitectos Thomas Bercy y Calvin Chen. Ellos están interesados en una arquitectura que tenga conexión con la naturaleza y en la construcción de edificios que aumenten la apreciación de la naturaleza que los envuelve. Para ello utilizan el agua, cómo hacen en muchos de sus proyectos, que les sirve para varias cosas, como conectar una casa con un lago o bajar la sensación térmica. Además dicen “Nos gusta la calidad reflexiva de las superficies como el agua” (http://notesontheroad.com/Bercy-Chen-Architects-Interview.html). Intentan utilizar materiales naturales como la madera y sobretodo materiales muy sencillos. Suelen incorporar también cubiertas y fachadas verdes que ayudan a que la casa se mimetice con el entorno. Por eso terminan una entrevista con estas palabras: “vamos a seguir respondiendo al entorno, tomando la esencia de la historia y hacerlo nuevo”. A través de la naturaleza tratan de abordar la arquitectura de forma innovadora. (http://archrecord.construction.com/archrecord2/design/0607/BercyChen.asp)

Por otra parte Carlo Ratti, arquitecto, ingeniero e inventor. Este nos habla de la interacción de la casa con el entorno, tratar de captarlo y accionar algo que da una respuesta.  A través de sensores y de tecnología consigue que la arquitectura pueda interaccionar con el entorno. Así lo hace en el Pabellón de Agua digital. Donde las fachadas son unas cortinas de agua que se abren al detectar el paso de la gente. Además es una arquitectura que aparece y desaparece porque el techo puede bajar y ocultarse en el suelo. (http://www.ted.com/talks/lang/es/carlo_ratti_architecture_that_senses_and_responds.html)


El debate surge al pensar si al interaccionar la arquitectura con el entorno próximo que la rodea, se debería de abordar de una forma más natural con poca presencia de la tecnología o por el contrario usando la tecnología únicamente. ¿Podrían convivir y mezclarse las dos formas de interacción con el entorno?


Notes on the road (2013). “Innovators of the Southwest: Bercy Chen Architecture Studio”.

http://notesontheroad.com/Bercy-Chen-Architects-Interview.html



Archrecord2. "Bercy Chen Studio: Seeing throught and beyond". http://archrecord.construction.com/archrecord2/design/0607/BercyChen.asp

TED (2011). "Carlo Ratti: arquitectura que capta y responde".
http://www.ted.com/talks/lang/es/carlo_ratti_architecture_that_senses_and_responds.html